Film & TV nieuws

Categorieën

De Jetsons komen terug, maar deze keer met echte acteurs!

Warner Bros. plant een nieuwe film over The Jetsons, de klassieke tekenfilmserie over een familie in de toekomst. In tegenstelling tot het origineel wordt dit geen animatiefilm, maar een live-action versie met echte acteurs. Colin Trevorrow, bekend van Jurassic World, wordt gevraagd om regie te voeren en zou mogelijk ook meehelpen met het schrijven van het script. Voor de rol van George Jetson wordt Jim Carrey overwogen, de bekende acteur uit films zoals Ace Ventura en Sonic the Hedgehog. Op dit moment is er nog weinig concreet. De plannen zijn pas net in ontwikkeling en voor de andere familieleden - moeder Jane, kinderen Judy en Elroy, de robot Rosie en hond Astro - zijn nog geen acteurs gekozen. De niet-menselijke personages zullen waarschijnlijk met CGI worden gemaakt. Dit is niet de eerste keer dat er geprobeerd wordt The Jetsons nieuw leven in te blazen. In 2012 kondigde Kanye West zijn betrokkenheid bij een Jetsons-film aan, maar dat project ging niet door. In 2017 probeerde ABC een live-action serie te maken, maar ook die is nooit van de grond gekomen. We vinden Colin Trevorrow een logische keuze gezien zijn succes met Jurassic World, waar hij bewees een klassieke franchise succesvol te kunnen vernieuwen. Jim Carrey brengt met zijn trackrecord van films die wereldwijd meer dan 6 miljard dollar opbrachten de nodige sterrenkracht. The Jetsons begon als televisieserie die van 1962 tot 1963 liep, met in totaal 75 afleveringen. Sindsdien zijn de personages iconisch gebleven en verschenen ze in games, strips en een animatiefilm uit 1990. We zijn benieuwd of Warner Bros. erin slaagt deze futuristische familie opnieuw relevant te maken voor een nieuw publiek. Er is nog geen releasedatum bekend voor wanneer we de film in de bioscoop kunnen verwachten.

15-10-2025 20:10

Lees meer...

Tron Ares is een financiële teleurstelling geworden

De derde film in de Tron-reeks, "Tron: Ares", is nu te zien in de bioscoop. Vijftien jaar na "Tron: Legacy" uit 2010 en meer dan veertig jaar na de originele film uit 1982, pakt regisseur Joachim Rønning de draad weer op. De productie verliep niet van een leien dakje. Door een staking in de filmwereld moesten de opnames tijdelijk worden stopgezet, wat meer dan 150 crewleden trof. De staking ging over het gebruik van computers om acteurs en schrijvers te vervangen, wat ironisch genoeg perfect aansluit bij het thema van de film over de gevaren van kunstmatige intelligentie. In tegenstelling tot de vorige films speelt "Tron: Ares" zich niet alleen af in de digitale wereld. We volgen het computerprogramma Ares, gespeeld door Jared Leto, dat de echte wereld betreedt en daar menselijke emoties begint te ontwikkelen. Andere personages zijn Athena (Jodie Turner-Smith), Julian (Evan Peters) en Eve Kim (Greta Lee). Julian stuurt Ares en Athena eropuit om de Permanence Code te stelen bij Eve Kim, een code die programma's permanent in de echte wereld kan houden. Dit leidt tot spectaculaire achtervolgingen met lichtmotoren die speciaal zijn ontworpen voor 3D-beleving. Waar "Tron: Legacy" nog iconische muziek van Daft Punk had, zorgt Nine Inch Nails deze keer voor een zwaardere rocksound bij de actiescènes. Helaas kon de film de hoge verwachtingen niet waarmaken. Met een budget van 180 miljoen dollar bracht "Tron: Ares" wereldwijd slechts 60,2 miljoen dollar op, waarvan 33,2 miljoen dollar in Amerika. Wij geven de film gemiddeld een B+ score - oké, maar niet geweldig. De kritieken zijn niet mals. Het verhaal zou niet diep genoeg zijn en Jared Leto's acteerprestaties vallen tegen. Greta Lee en Jodie Turner-Smith krijgen wel betere reviews. Sommigen vragen zich af of een andere hoofdrolspeler de film had kunnen redden, maar een derde Tron-film was altijd al een moeilijke verkoop voor wie de vorige films niet kende. Jared Leto was al in 2017 betrokken bij het project, toen zijn carrière nog op een hoogtepunt was. Sindsdien kampt hij met tegenvallende films en negatief nieuws over zijn gedrag, wat niet heeft geholpen. Na de aftiteling is er weliswaar een scène die naar een vervolg hint, maar gezien de teleurstellende opbrengsten lijkt een vierde Tron-film erg onwaarschijnlijk. Voor ons voelt dit als het einde van Tron als groot bioscoopavontuur.

15-10-2025 17:08

Lees meer...

Sam Raimi keert terug naar de horror met Send Help

Sam Raimi maakt weer een horrorfilm. Zijn nieuwe project heet "Send Help" en wordt zijn eerste enge film sinds "Drag Me to Hell" uit 2009. Rachel McAdams speelt de hoofdrol als Linda, een kantoorwerkster die samen met haar baas Bradley vast komt te zitten op een onbewoond eiland. We kennen McAdams van haar rol als Christine in Raimi's "Doctor Strange in the Multiverse of Madness", maar nu krijgt ze een veel prominentere rol. De film wordt vergeleken met klassiekers als "Misery" en "Cast Away", maar behoudt Raimi's typische mix van horror en humor. Raimi is natuurlijk de legendarische maker van "The Evil Dead" en regisseerde eerder ook de originele "Spider-Man" trilogie met Tobey Maguire. Wij hopen dat hij ooit nog eens terugkeert naar Spider-Man, maar daar is voorlopig nog niets over bekend. Er zijn wel geruchten over een "Doctor Strange 3", waarbij de vraag blijft of Raimi dan evenveel creatieve vrijheid zal krijgen als bij zijn horrorprojecten. In "Send Help" werkt Raimi opnieuw samen met McAdams, wat past bij zijn gewoonte om vaste partners te gebruiken. Denk maar aan Bruce Campbell, J.K. Simmons en zijn broers Ted en Ivan, die vaak meeschrijven aan zijn films. Ook componist Danny Elfman is weer van de partij voor de muziek. De film komt op 30 januari 2026 in de bioscoop. Het verhaal toont hoe de machtsverhouding tussen Linda en Bradley omslaat op het eiland - waar Linda beter kan overleven en zelfs een mes heeft. Bloed en spanning zijn uiteraard gegarandeerd, net als Raimi's kenmerkende balans tussen eng en grappig. Voor McAdams betekent dit een kans om te shinen in een hoofdrol, na haar bijrol in de Doctor Strange-film. Wij kijken er naar uit om Raimi's terugkeer naar zijn horrorroots mee te maken, want zijn unieke stijl - zowel eng als absurd - hebben we veel te lang moeten missen.

14-10-2025 19:46

Lees meer...

Yellowjackets krijgt een vierde en laatste seizoen

De serie Yellowjackets gaat eindigen met een vierde en laatste seizoen. De makers van de show, Ashley Lyle en Bart Nickerson, hebben dit bevestigd. Ze zeiden dat ze altijd het verhaal wilden volgen en stoppen wanneer dat verhaal klaar is om te eindigen. Yellowjackets is een spannende serie die we kunnen bekijken via Paramount+. Het verhaal volgt een meisjesvoetbalteam van wie het vliegtuig in 1996 neerstort in een wild bos. Ze moeten daar bijna twee jaar overleven, waarbij de situatie steeds grimmiger wordt. De serie toont zowel hun overlevingsstrijd in het verleden als hun volwassen leven 25 jaar later. Het derde seizoen werd heel goed bekeken, maar toch stoppen de makers na vier seizoenen. Oorspronkelijk dachten ze aan vijf seizoenen, maar nu wordt het dus vier. Dit besluit zou te maken kunnen hebben met het vertrek van een belangrijke actrice. Juliette Lewis, die de volwassen Natalie speelde, zag haar personage in seizoen twee sterven. In seizoen drie zagen we hoe Natalie een telefoon vond waarmee ze om hulp kon bellen, waardoor we nu weten hoe de meisjes uiteindelijk gered worden. In het heden zijn al verschillende personages overleden en is er een conflict tussen Shauna, Taissa en Misty. Shauna probeert opnieuw de leiding te nemen, net zoals in het bos. De makers lieten weten geïnspireerd te zijn door Succession, die ook na vier populaire seizoenen stopte. Seizoen drie van Yellowjackets kreeg op Rotten Tomatoes een score van 84%, wat lager is dan de 94% van seizoen twee en de perfecte 100% van seizoen één. Seizoen vier wordt nu geschreven en de opnames starten volgend jaar. We kunnen de serie waarschijnlijk in 2026 verwachten. We hopen te zien hoe de meisjes worden gered en wat er daarna met hen gebeurt. In het heden moet de ruzie tussen Shauna en de anderen worden opgelost. Veel vragen zijn inmiddels beantwoord, zoals de identiteit van de Antler Queen – Shauna – en dat Mari het meisje was dat in de put viel. Toch blijven we benieuwd naar de betekenis van het mysterieuze symbool en hopen we dat alle resterende raadsels in het laatste seizoen worden opgehelderd. Hoewel we het jammer vinden dat de serie stopt, vinden we het ook fijn dat de makers een mooi einde kunnen maken zonder het verhaal onnodig te rekken. We kijken uit naar een spannend laatste seizoen.

14-10-2025 01:16

Lees meer...

Mamoru Hosoda's Scarlet een reis tussen wraak en vergeving

Mamoru Hosoda, de Japanse regisseur bekend van tijdreisverhalen zoals "The Girl Who Leapt Through Time" en "Mirai", komt nu met een nieuwe film genaamd "Scarlet". Deze film brengt een unieke mix van Shakespeare's "Hamlet" en Hosoda's kenmerkende stijl. "Scarlet" volgt prinses Scarlet die in een Europees koninkrijk leeft. Haar oom Claudius vermoordt haar vader, waarna Scarlet wraak wil nemen. Wanneer ze haar oom probeert te doden, geeft hij haar echter vergif. Ze sterft en belandt in Otherworld, een mysterieuze plek tussen leven en dood. In Otherworld ontmoet Scarlet Hijiri, een verpleger uit modern Japan. Samen reizen ze door deze vreemde wereld, waar ze woestijnen en bergen moeten oversteken om Claudius te confronteren, die ook in Otherworld is terechtgekomen. Hosoda vertelt dat hij een verhaal wilde maken over wraak en vergeving, geïnspireerd door "Hamlet". Hij stelt de vraag: wat als iemand kiest voor vergeving in plaats van wraak? In de film leert Scarlet dat wraak nemen niet goed is en dat ze zichzelf moet vergeven om verder te kunnen leven. Visueel gebruikt Hosoda twee soorten animatie: 2D-animatie voor de echte wereld en 3D-animatie voor de digitale Otherworld, een techniek die we ook zagen in "Summer Wars" en "Belle". De Japanse stemmen worden ingesproken door Mana Ashida als Scarlet, Koji Yakusho als Claudius en Masaki Okada als Hijiri. "Scarlet" is Hosoda's eerste film gebaseerd op een westers verhaal en bevat christelijke thema's over vergeving en leven na de dood. De film draait in Japanse bioscopen vanaf 21 november 2025 en in Amerika vanaf 6 februari 2026, met een speelduur van 111 minuten. Wat ons vooral interesseert is hoe Hosoda zijn kenmerkende elementen - reizen tussen werelden en emotionele groei - combineert met Shakespeare's klassieke verhaal. We zijn benieuwd of "Scarlet" net zo'n impact zal hebben als zijn eerdere werken.

11-10-2025 17:22

Lees meer...

The Wheel of Time stopt en wij zijn er kapot van

Prime Video heeft besloten om te stoppen met de serie 'The Wheel of Time'. De show gaat niet door na seizoen drie. Dit nieuws maakt ons verdrietig. De serie is gebaseerd op de boeken van Robert Jordan en volgt Moiraine, een vrouw met magische krachten die met een groep jonge mensen op reis gaat om een slechte vijand te verslaan. Wij reageerden boos op het nieuws. Op sociale media schreven we dat we het erg vinden. Een fan met de naam @Mrbeh237 zei dat hij bijna moet huilen als hij eraan denkt. Anderen vonden dat de serie net heel goed begon te worden en dat seizoen drie het beste was. Het is jammer dat de show nu stopt. Brandon Sanderson, de schrijver die de boeken van Robert Jordan heeft afgemaakt, is ook niet blij. Hij zei dat hij niet veel te maken had met de serie. De makers wilden zijn naam erbij hebben, maar luisterden niet echt naar hem. Hij hoorde het nieuws pas toen het op internet stond, net als wij. Sanderson vindt het spijtig voor ons, omdat de show steeds beter werd. Waarom stopte de serie dan? De makers vonden het te duur worden. Het kostte veel geld om elke aflevering te maken. Amazon, het bedrijf achter Prime Video, geeft wel veel geld uit aan een andere fantasy-serie: 'The Lord of the Rings: The Rings of Power'. Het eerste seizoen van 'The Wheel of Time' kostte ongeveer 80 miljoen dollar, terwijl de andere serie 465 miljoen dollar kostte voor het eerste seizoen. Wij vragen ons af waarom ze niet allebei kunnen blijven. Er waren plannen voor acht seizoenen van 'The Wheel of Time'. Er zijn veertien boeken, dus er was genoeg verhaal. De serie had nog lang door kunnen gaan. Sommigen vonden dat de show trouwer bleef aan de boeken dan de andere serie. Nu kunnen we niet zien hoe het verhaal verder gaat. Meer dan 120.000 van ons hebben een brief op internet getekend. We vragen of de serie alsnog gered kan worden en willen dat het verhaal een goed einde krijgt. Helaas is er weinig hoop. Er wordt gezegd dat de serie niet naar andere streamingdiensten gaat. Bedrijven zoals Apple, die ook dure series maken, lijken de show niet over te nemen. De kans is klein dat 'The Wheel of Time' terugkomt. De serie had een grote groep fans en kreeg goede reacties op het derde seizoen. Toch was dat niet genoeg om door te gaan. Voor de makers woog het geld zwaarder dan de populariteit. De show blijft wel te zien op Prime Video, maar er komen geen nieuwe afleveringen meer bij. Voor ons is dat een groot verlies. We moeten afscheid nemen van een serie waar we veel van hielden.

10-10-2025 17:16

Lees meer...

Daniel Day-Lewis keert terug in de krachtige familiefilm Anemone

Anemone is een nieuw project waar wij als filmfans al lang naar uitkijken. De film verscheen op 3 oktober 2025 en betekent het regiedebuut van Ronan Day-Lewis. Het scenario werd geschreven door Ronan en zijn vader Daniel Day-Lewis, die na zijn pensioen in 2017 nu terugkeert voor een hoofdrol. Sean Bean, Samuel Bottomley, Samantha Morton en Safia Oakley-Green completeren de cast in deze 121 minuten durende film. We volgen de familie Stoker, een gezin dat kampt met diepgewortelde problemen. Jem Stoker (Sean Bean) is getrouwd met Nessa (Samantha Morton) en samen zorgen ze voor tiener Brian (Samuel Bottomley), die eigenlijk de biologische zoon is van Jems broer Ray (Daniel Day-Lewis). Ray verliet Nessa toen ze zwanger was en trok zich terug in de wildernis, zonder contact met zijn familie. De situatie escaleert wanneer Brian betrokken raakt bij een bijna-dodelijk gevecht en deserteert uit het leger. Jem reist naar Rays afgezonderde woning in de hoop dat zijn broer eindelijk zijn zoon wil ontmoeten. Ray verzet zich aanvankelijk, maar na dagen van gesprekken onthult hij een militair geheim dat zijn vertrek verklaart. Daniel Day-Lewis bewijst opnieuw zijn acteerkunst in lange monologen waarin Ray zijn verleden ontvouwt. Sean Beans Jem reageert vooral non-verbaal, waarbij zijn gezichtsuitdrukkingen de emotionele lading perfect overbrengen. In de kernscène biecht Ray op dat hij tijdens het conflict in Ierland een gewonde Ierse jongen euthanaseerde, een daad die hem sindsdien achtervolgt. Ook de andere personages dragen bij aan de complexe familiedynamiek. Brian worstelt met woede en afwijzing, terwijl Nessa tussen liefde voor haar zoon en angst voor zijn gedrag balanceert. Met slechts twee hoofdlocaties - het familiehuis en Rays wildernis - ontvouwt zich een steeds gelaagder verhaal over familiegeheimen. De visueel prachtige natuuropnames van Ben Fordesman versterken de emotionele intensiteit. Anemone is een serieus drama over vaders en zonen, vol emotie en met sterk taalgebruik dat de R-rating rechtvaardigt. De film draait momenteel in de bioscopen.

05-10-2025 14:46

Lees meer...

Mr. Scorsese Alles over de nieuwe serie op Apple TV+

Er is een nieuwe serie op Apple TV+ die het leven en werk van filmmaker Martin Scorsese laat zien. "Mr. Scorsese" is gemaakt door Rebecca Miller en komt online op 17 oktober 2025. De serie bestaat uit vijf delen, wat nodig is omdat Scorsese al meer dan zestig jaar films maakt. Martin Scorsese is nu 82 jaar oud en maakte recent nog "Killers of the Flower Moon". In de serie vertelt Scorsese zelf over zijn jeugd in New York, waar hij eerst in Corona, Queens woonde en later in Little Italy. Zijn ouders kwamen uit Italië. Toen Scorsese kind was, had hij vaak astma. Zijn vader nam hem mee naar de bioscoop omdat het daar koel was door de airconditioning. Daar werd hij verliefd op films. Omdat hij vaak binnen moest blijven, keek hij veel uit het raam naar de straat. Dat is waarom hij in zijn films vaak van bovenaf filmt, alsof je uit een raam kijkt. De serie laat zien hoe Scorsese begon met films maken op de filmschool van NYU. Zijn eerste film was "Who's That Knocking at My Door". Hij werkte mee aan de documentaire "Woodstock" en maakte "Boxcar Bertha" voor Roger Corman. Na advies van John Cassavetes om films te maken die echt voor hem belangrijk waren, maakte hij "Mean Streets". Dit was de eerste film waarin hij samenwerkte met Robert De Niro. In de serie komen veel mensen aan het woord die met Scorsese hebben gewerkt. Robert De Niro en Leonardo DiCaprio vertellen over hun samenwerking. De serie laat zien hoe belangrijk De Niro was voor Scorsese. Toen Scorsese ziek was door drugs, bracht De Niro hem het verhaal voor "Raging Bull". Later werkte Scorsese veel met Leonardo DiCaprio aan films zoals "Gangs of New York" en "The Wolf of Wall Street". Ook Thelma Schoonmaker, die al heel lang zijn films monteert, komt aan bod. Steven Spielberg en andere regisseurs praten over Scorsese, en zijn drie dochters vertellen hoe het was om op te groeien met een vader die altijd aan het werk was. De serie laat ook moeilijke tijden zien. Scorsese gebruikte vroeger drugs, vooral tijdens het maken van "New York, New York". Soms waren zijn films niet zo'n succes en waren mensen boos over "The Last Temptation of Christ" omdat die over religie ging. Rebecca Miller gebruikt veel soorten beeldmateriaal. Er zijn oude foto's en filmpjes uit Scorsese's jeugd. Ze heeft zelfs zijn kindertekeningen geanimeerd. Toen hij elf was, maakte hij al een verhaal over het oude Rome. Miller besteedt ook aandacht aan minder bekende films zoals "After Hours". Soms zijn er leuke anekdotes, zoals hoe Robert De Niro op een bijzondere manier in de serie verschijnt met muziek van de Rolling Stones. De serie volgt Scorsese's leven van kind tot oude man. Hij wilde eerst priester worden, ontdekte toen films, verhuisde naar Hollywood maar voelde zich daar niet thuis. Daarom ging hij terug naar New York, waar hij zijn beste films maakte over de stad die hij zo goed kende. Voor ons die al veel over Scorsese weten, bevat de serie misschien weinig nieuwe dingen. Maar het is leuk om alle verhalen opnieuw te horen. De serie is vooral goed voor wie nog niet zo veel over hem weet. Het is een duidelijke uitleg over waarom Scorsese zo belangrijk is voor de filmwereld. "Mr. Scorsese" is meer dan alleen een lijst van films. Het laat zien hoe zijn leven en zijn werk met elkaar te maken hebben. De serie is lang maar nooit saai. Met zoveel films en verhalen zijn vijf delen nodig om alles te laten zien. Zo leren we Scorsese echt kennen, niet alleen als filmmaker maar ook als mens.

04-10-2025 22:20

Lees meer...